René Barjavel
(1911-1985) fue un escritor, periodista y crítico francés, conocido
sobre todo por sus novelas de ciencia ficción y fantasía.
Estilo
y Temas: Su escritura es a menudo poética, onírica y
filosófica. Aborda constantemente temas como el amor eterno,
la naturaleza cíclica de la estupidez humana, la crítica
al progreso tecnológico sin conciencia y la búsqueda de la
trascendencia.
Influencia
Destacada: Barjavel es considerado un precursor de la ciencia
ficción francesa moderna. Una de sus contribuciones más notables
es la popularización de la "Paradoja del Abuelo"
sobre el viaje en el tiempo, expresada en su novela Le voyageur
imprudent (El viajero imprudente, 1944). Aunque no se citan
influencias directas claras en los resultados, su estilo y el uso de
la ciencia ficción como vehículo para la crítica social y la
aventura lo sitúan en la gran tradición de autores como Jules
Verne (como menciona la crítica de su época) y H. G. Wells,
pero con una sensibilidad mucho más lírica y humanista.
Obras
Aunque La noche de los
tiempos es su obra más conocida internacionalmente, otras
novelas clave incluyen:
Ravage
(1943): Una novela distópica y catastrófica que describe la caída
de la civilización moderna después de que la electricidad, la base
de toda la tecnología, desaparece repentinamente.
Le
voyageur imprudent (El viajero imprudente, 1944): Famosa por
introducir de manera clara y memorable la Paradoja del Abuelo
en la cultura popular de la ciencia ficción.
Le
Grand Secret (El gran secreto, 1973): Un thriller de ciencia
ficción que explora una conspiración global para ocultar una cura
para todas las enfermedades.
La noche de los tiempos
Una expedición científica
internacional en la Antártida, liderada por el doctor francés
Simon, capta una señal de radio inusual proveniente de las
profundidades del hielo. Tras perforar más de 900 metros, descubren
bajo el hielo los restos de una civilización avanzada y extinguida,
llamada Gondawa, que existió hace 900.000 años. En el
corazón de esta antigua "Arca" o "Abrigo" de
supervivencia, encuentran a una pareja de humanos en una cápsula de
criogenización: un hombre gravemente herido y una mujer de belleza
deslumbrante llamada Éléa.
Éléa
es reanimada y, a través de ella, el mundo moderno se enfrenta a la
historia y el inmenso conocimiento de Gondawa, así como a su trágico
final. El doctor Simon se enamora perdidamente de Éléa, quien a su
vez está unida por un amor absoluto a su compañero, Païkan,
a quien se esfuerzan por salvar. Éléa relata que su civilización,
tecnológicamente superior a la nuestra, se autodestruyó en una
guerra final debido a la locura y el egoísmo humanos.
Elementos clave de la novela
El
Amor Eterno: La historia de amor de Éléa y Païkan es el motor
emocional. Se presenta como un amor ideal, puro y absoluto (Amour
Fou), contrastando con la soledad y la desesperación del doctor
Simon, quien encarna el deseo apasionado del hombre moderno.
Crítica
al Progreso: El libro critica la idea de un progreso tecnológico
sin moral. La civilización de Gondawa era increíblemente avanzada
pero, al igual que la nuestra, se destruyó a sí misma por su
propia estupidez y agresividad.
La
Dualidad de la Humanidad: La novela confronta el ideal de la
cooperación internacional (la misión en la Antártida) con la
realidad de la avaricia y la rivalidad geopolítica que emerge en
cuanto se descubre el "Sol", la energía universal.
Ciclo
de Destrucción: Barjavel propone que la historia de la
humanidad es cíclica; civilizaciones se levantan, alcanzan grandes
conocimientos, pero siempre terminan destruyéndose, y el nuevo
ciclo (la humanidad de Simon) está condenado a seguir el mismo
camino.
Novelas similares
Existen paralelismos temáticos importantes entre La
noche de los tiempos y la obra póstuma de Jules Verne,
L'Éternel Adam (El eterno Adán, publicada en 1910).
Similitud
Clave: Ambas novelas tratan el tema de la naturaleza cíclica
de las civilizaciones.
En
L'Éternel Adam, una futura civilización avanzada descubre
rastros (un manuscrito) de una civilización anterior, la nuestra,
que fue aniquilada por un cataclismo. El protagonista se da cuenta
de que la historia de la humanidad es una repetición eterna:
civilización, apogeo, cataclismo y renacimiento primitivo.
En
La noche de los tiempos, Barjavel invierte el mecanismo:
nuestra civilización descubre, no un rastro, sino un superviviente
de una civilización anterior (Gondawa), pero llega a la misma
conclusión pesimista sobre el ciclo de autodestrucción.
Diferencia:
Mientras Verne se centra más en el cataclismo natural (geológico)
y la repetición de la historia evolutiva, Barjavel enfatiza el
elemento humano (la guerra y el egoísmo) y lo envuelve en una
intensa historia de amor y ciencia ficción más moderna.
Adaptaciones
A pesar de ser una novela
muy popular en Francia y que su trama épica y romántica parece
perfecta para la pantalla, hasta la fecha no existe una adaptación
cinematográfica o televisiva oficial de La noche de los
tiempos de René Barjavel.
Ha
habido varios intentos y proyectos a lo largo de los años, pero
ninguno ha llegado a buen puerto. Sigue siendo una de las grandes
obras de la ciencia ficción francesa que aún espera su adaptación
a la gran pantalla.
¿Qué coño nos está pasando cuando empezamos a pedir perdón por respirar?
Nos hemos pasado siglos construyendo un modelo de vida donde uno puede amar a quien quiera, decir lo que piensa, cambiar de religión, beber vino, vestirse como le dé la gana y hasta dejar la política para el domingo, después del arroz.
Y de pronto..., ¡zas! Nos dicen que todo eso es opresor, machista, colonialista, eurocéntrico, binario, patriarcal y ofensivo para otras culturas. Culturas que, atención, prohíben todo eso que nosotros hemos conseguido con sangre, fuego y debate. Y claro, como no queremos parecer intolerantes, nos tragamos sapos del tamaño de un burka con cara de cordero degollado.
¿Y a quién osa levantar la voz..? ¡ZASCA! Te cae la etiqueta de "facha", "racista", "islamófobo", "delito de odio". Tú no odias. Tú opinas. ¡Ya está bien, joder! Pero eso hoy, en esta Europa de plastilina, ya es delito.
Nos han enseñado a respetar tanto al otro... que hemos dejado de respetarnos a nosotros mismos.
Nos mutilamos la lengua para no molestar. Nos escondemos detrás del lenguaje neutro. Nos tapamos la boca, pero dejamos que otros nos griten en nombre de su dios, su tribu o su puñetero trauma. ¿Y si les dijéramos que aquí también tenemos derechos, que nuestra cultura también vale algo, que lo nuestro no es odio, sino legado? ¿Qué coño nos está pasando?, ¡repito! ¿Tan inseguros estamos de lo que somos...?, que dejamos que nos llamen de todo sólo por defender la libertad que ellos no toleran. Occidente no es perfecto. Claro que no lo es. Pero es el único sitio donde puedes decir que no lo es y seguir vivo. Y eso, amigo mío, no es debilidad. Es un privilegio que estamos dejando que nos arrebaten sin plantar cara. ¡Espabilemos, o desapareceremos!
Texto de felipemgicapedrej - Felipe 7.0 en TikTok https://www.tiktok.com/@felipemgicapedrej
Juan Ramón Jiménez
Mantecón (Moguer, Huelva, 1881 – San Juan, Puerto Rico, 1958).
Poeta español, galardonado con el Premio
Nobel de Literatura en 1956 por el conjunto de su obra.
Su
familia se dedicaba al comercio del vino. Estudió derecho en
Sevilla, pero lo abandonó para dedicarse a las artes, la literatura
y la pintura. En 1900 muere su padre. Esto le provocó una profunda
depresión que marcó el resto de su vida y, por añadido, su obra.
Se exilió al inicio de la guerra civil española en 1936. Residió
en Estados Unidos, Cuba y finalmente en Puerto Rico, donde falleció.
Influencias
La obra de Juan Ramón
Jiménez evolucionó a lo largo de su vida, marcada por distintas
influencias:
Rubén
Darío y el Modernismo: Fue una influencia crucial en sus
inicios, con un gusto por el refinamiento formal, el lirismo y la
musicalidad. Sus primeros libros, como Ninfeas y Almas de
violeta (1900), se inscriben en esta corriente.
Simbolismo
Francés: El estudio de poetas simbolistas contribuyó a su
búsqueda de la belleza ideal, la evasión y la pureza poética,
características de su segunda etapa, la "intelectual" o
"verdadera".
Su
Esposa, Zenobia Camprubí: Fue una figura esencial. Se casaron
en 1916. Su relación influyó en la obra Diario de un poeta
recién casado, y ella fue una compañera intelectual y un apoyo
constante hasta su muerte, tres días después de que Juan Ramón
recibiera el Nobel.
Su
constante afán de depuración y superación le llevó a
buscar la "poesía desnuda": la expresión pura de
la idea y la belleza, despojada de adornos excesivos.
Obras
La extensa producción de
Juan Ramón Jiménez se suele dividir en tres etapas:
Etapa
Sensitiva (1898-1915): Influencia del Modernismo y el
Simbolismo. Predominan el sentimentalismo, el intimismo, el paisaje
y el amor. Obras destacadas:
Jardines
lejanos (1904)
Pastorales
(1911)
Platero
y yo (Edición completa: 1914/1917)
Etapa
Intelectual o Verdadera (1916-1936): Búsqueda de la "poesía
pura", despojada de adornos. Temas como el mar, el deseo de
eternidad y la conciencia de la belleza. Obras destacadas:
Diario
de un poeta recién casado (1917) - Un hito en su obra que
marca el paso a la modernidad.
Eternidades
(1918)
Piedra
y cielo (1919)
Etapa
Suficiente o Última (1937-1958): Escrita en el exilio. Se
intensifica su búsqueda de la divinidad a través de la belleza y
la palabra, con la obra como un diálogo con un dios hallado en la
propia conciencia. Obra cumbre:
Animal
de fondo (1949)
La
estación total (1946)
¿Por qué parece que "Platero" ha ofuscado el resto de la obra?
La ofuscación se debe a
varios factores, principalmente relacionados con la difusión y la
naturaleza de la obra:
Lectura
Escolar:Platero y yo fue rápidamente adoptado como
libro de lectura obligatoria en la educación primaria y
secundaria en España e Hispanoamérica. Su tono sencillo, su
ternura y sus valores lo hicieron ideal para la infancia, asegurando
una difusión masiva y precoz.
El
Mito del "Libro para Niños": Aunque Juan Ramón
Jiménez insistió en que era una "elegía andaluza" para
el público adulto, su protagonista animal y su estilo lírico y
accesible hicieron que se encasillara popularmente como una obra
infantil o juvenil, lo que disparó su popularidad.
Prosa
frente a Poesía: La mayor parte de la obra de Juan Ramón es
poesía pura, más hermética y exigente, dirigida a una
"minoría, siempre", como él deseaba. En
contraste, Platero y yo, escrita en prosa lírica
(poemas en prosa), es inmediatamente más accesible y narrativa,
capturando la atención de un público más amplio.
Éxito
Universal: Su conmovedora historia de amistad, muerte y
naturaleza la convirtió en una de las obras más traducidas
y universales de la literatura española.
En
esencia, la accesibilidad, el encasillamiento popular y su temprana e
intensa adopción educativa contribuyeron a que la obra opacara la
profundidad y complejidad de su vasta producción poética posterior.
Platero y Yo
Platero y yo,
subtitulada "Elegía Andaluza", es una de las cimas de la
prosa lírica en español. La edición completa data de 1917 y
consta de 138 capítulos breves.
Sinopsis
La
obra es una crónica poética de la vida en el pueblo natal
del poeta, Moguer (Andalucía), a través de su relación con
su burro, Platero.
Sinopsis:
El libro es una sucesión de cuadros líricos y poéticos en
prosa que describen escenas cotidianas del narrador (el yo)
y Platero. El narrador, un poeta sensible, reflexiona sobre la
naturaleza, la vida sencilla, la belleza, la desigualdad social, la
niñez y la muerte, teniendo siempre a Platero como compañero,
confidente y testigo. Platero es presentado como un burro pequeño,
suave, peludo, fuerte, tierno y noble.
Elementos clave
Prosa
Lírica o Poema en Prosa: El estilo es quizás el elemento más
distintivo. Cada capítulo es una pequeña composición cargada de
musicalidad, metáforas, y un lenguaje cuidado y sensorial.
La
Amistad y el Amor por la Naturaleza: Es el motor central. La
relación pura e idealizada entre el hombre (el poeta) y el animal
(Platero) es un refugio ante la dureza del mundo. La naturaleza y el
paisaje de Moguer son un personaje más, reflejo de los estados de
ánimo.
Doble
Dimensión Temática:
Lírica-Intimista:
El poeta explora temas universales como la belleza, la memoria, la
soledad y la muerte.
Social:
Se abordan, a menudo de forma sutil, las desigualdades, la pobreza,
la crueldad y la injusticia de la sociedad.
Símbolos:
Platero simboliza la pureza, la inocencia, la belleza sencilla y
la bondad. El poeta busca en él la "gracia y la luz"
de un mundo ideal.
Vigencia
A más de un siglo de su
publicación completa, Platero y yo mantiene una profunda
vigencia por varios motivos:
Universalidad
de Temas: La amistad, el amor por los animales, la belleza de lo
sencillo, la reflexión sobre la vida y la asimilación de la muerte
son temas atemporales que siguen resonando en cualquier
cultura y generación.
Valor
Pedagógico y Ético: Sigue siendo una herramienta fundamental
para la educación en valores como la sensibilidad, la compasión,
el respeto por la naturaleza y la defensa de la vida simple.
Maestría
Estilística: Su prosa es un ejemplo de perfección estética
en la lengua española, apreciada por lectores y académicos,
ofreciendo diferentes niveles de lectura: una historia simple para
los niños y una profunda elegía filosófica para los adultos.
Adaptaciones de cine y TV
Tienes toda la razón; hay
varias adaptaciones, incluyendo la que recuerdas de Televisión
Española (TVE) de esa época:
Cine
(Platero en la pantalla, 1965/1967): Es la
única película cinematográfica sobre la obra. Fue dirigida por
Alfredo Castellón. Es notable porque intentó alejarse del
folclorismo y mantener el tono de denuncia social presente en
la obra original, aunque sufrió cortes por la censura franquista.
Televisión
(TVE, 1976): La adaptación que probablemente recuerdes fue un
programa especial de 55 minutos titulado Los libros: Platero y
yo, emitido en 1976, dirigido por Enrique Nicanor y con
Agustín González en el papel de Juan Ramón Jiménez. Se
centraba en una entrevista al poeta en Puerto Rico (1956),
intercalando dramatizaciones de pasajes clave de la obra,
manteniendo su carácter lírico.
Otras
Adaptaciones: Existen numerosas adaptaciones teatrales,
musicales (especialmente la famosa obra para narrador y guitarra de
Eduardo Sainz de la Maza), y otras versiones para televisión
y radio, demostrando la persistente inspiración que irradia la
obra.
Manel Aljama (octubre, 2025) Escritor, Editor, Podcaster, Creador de Contenidos y Formador de Tecnologías
En este video, Simio Financiero analiza el sistema socialista y su visión de igualdad dentro de la economía. Más allá de la teoría, se reflexiona sobre su impacto en la organización social, el papel del Estado y las consecuencias que genera cuando se aplica en la práctica. Una explicación clara y accesible para entender cómo funciona este modelo y por qué ha generado tanto debate en la historia moderna.
Video del canal Simio Financiero de 8 de octubre de 2025
Ana María Matute fue una
escritora española, nacida en Barcelona el 26 de julio de 1925
y fallecida en Sitges el 25 de junio de 2014 (otras fuentes
indican que falleció en Barcelona). Formó parte de la Real
Academia Española, ocupando el asiento de la letra "k".
En
sus obras, Matute da un lugar preferente a temas como la infancia,
la inocencia de la niñez, la adolescencia y el paso
a la edad adulta. Un evento clave en su vida fue el estallido de
la guerra civil española cuando tenía diez años de edad.
Esta guerra sirve de trasfondo a su trilogía Los mercaderes y
es un elemento recurrente en su obra.
A
lo largo de su carrera, recibió numerosos premios literarios, entre
ellos:
Finalista
premio Nadal de Novela (1947) por Los Abel.
Premio
Café Gijón (1952) por Fiesta al Noroeste.
Premio
Planeta de Novela (1954) por Pequeño teatro.
Premio
de la Crítica de Narrativa Castellana (1959) y Premio Nacional de
Narrativa de España (1959) por Los hijos muertos.
Premio
Nadal de Novela (1959) por Primera memoria.
Premio
Fastenrath de la Real Academia Española (1962) por Los soldados
lloran de noche.
Premio
Nacional de las Letras Españolas (2007).
Premio
Quijote de las Letras Españolas (2008).
Premio
Miguel de Cervantes (2010).
La trilogía "Los
Mercaderes"
La
trilogía Los mercaderes (también conocida como la trilogía
sobre la guerra civil) está compuesta por las novelas autónomasPrimera memoria, Los soldados lloran de noche y La
trampa. Se consideran una trilogía porque, aunque pueden leerse
de forma independiente, forman parte de un todo y están ligadas
por:
El
telón de fondo de la Guerra Civil Española.
La
conexión de los personajes principales: Matia, Borja
y Manuel.
Un
lugar común, una isla, a la que se vuelve repetidamente,
para plasmar el ambiente opresivo.
Primera Memoria, 1959
La novela narra el paso de
la niñez a la adolescencia de Matia (la protagonista) y su
primo Borja, con la Guerra Civil como trasfondo lejano
y próximo. Matia, desterrada por el abandono paterno, es enviada a
vivir con su abuela en una isla. Matia y Borja (un joven taimado y
carismático) viven una rutina estival de secretos y maldades
adolescentes. El hijo mayor de una familia marginada, Manuel,
se convierte en una caja de resonancia para los primos, hacia el que
Matia siente un apego que no consigue definir. La obra se centra en
el desasosiego de la adolescencia, la lucha entre el final de
la infancia y la edad adulta.
Los soldados lloran de noche, 1964
La historia transcurre en
Mallorca a finales de la guerra civil española, con
Manuel como protagonista. La trama se centra en la
desaparición de Alejandro Zarco, un soldado republicano al
que llamaban Jeza. La aparición de Marta (compañera
de Jeza) se convierte en el punto central, y a través de retazos y
de forma inconexa se conoce la familia de Marta y una historia de
lucha, política y amor.
La trampa, 1969
La novela representa la
culminación de la trilogía. Comparte personajes con las
novelas anteriores. La sinopsis indica que una celebración
familiar revive los fantasmas del pasado. Los personajes se
debaten entre los intereses familiares y la afirmación de la propia
personalidad, el amor y el temor a la soledad, y el deseo de venganza
y la aceptación de la realidad. El pasado revela secretos que
iluminan el presente. El video de YouTube sugiere que el foco está
en la figura de la abuela y el trasfondo de la posguerra
gris en España, con el objetivo de mostrar lo tramposa que es
la vida.
Primera memoria vs Entre Visillos de Carmen Martín Gaite
Una comparación entre
"Primera memoria" de Ana María Matute y "Entre
visillos" de Carmen Martín Gaite resulta muy pertinente.
Ambas obras, escritas por autoras de la llamada "Generación del
50" que vivieron su infancia durante la Guerra Civil, comparten
un tema central: la difícil y traumática transición de la
niñez a la edad adulta de una joven en el contexto de un entorno
social opresivo en la España de posguerra.
Aunque el marco temporal es
ligeramente distinto (Primera memoria en el inicio de la
Guerra Civil y Entre visillos en los años 50), las dos
novelas son un reflejo de la frustración y el inmovilismo de
la época desde una perspectiva íntima y femenina.
Adaptaciones
No se encuentra en el
contexto información específica sobre adaptaciones de teatro,
cine o televisión de la trilogía Los mercaderes (o sus
novelas por separado: Primera memoria, Los soldados lloran
de noche o La trampa).
La pobreza de argumentos de la izquierda ha traspasado la línea del sentido común de manera que se llama "facha" o "de derechas" cuestiones tan elmentales para la convivencia como la educación, la urbanidad, el respeto, valores éticos o el sentido común.
Video del canal de PIlar Almagro de 20/9/25 de 1.20 minutos
Hace 100 años: mono trabaja 14 horas, sin agua, sin voz.
Mono solo débil. Monos juntos, sindicato: 8 horas, descanso, seguridad, negociación colectiva. Era dorada.
Hoy, 2025: ¿a quién defienden los sindicatos cuando casi todo llega de dinero público?
El Reino Unido entró de lleno en la distopía anticomunista "1984" con estas medidas: ID (identificación digital obligatoria para trabajadores extranjeros). Desde hace tiempo ya se vienen haciendo denuncias y en algunos casos detenciones de personas que expresan su opinión en las redes sociales.
No es nuevo, desde hace ya años se eliminó de los libros de texto la palabra “holacaust” y novelas “Animal Farm” ("Rebelión en la granja”), “The Chronicles of Narnia” (Las crónicas de Narnia) o muchas obras de Roald Dahl han sido puestas en listas negras por el gobierno laborista acusándolas de ser nazis.
En España no van muy retrasados: En 2026 será obligatorio el QR-CODE oficial en todas las facturas emitidas.
Distopía: Representación ficticia de una sociedad futura de características negativas causantes de la alienación humana. Y añado: utilizando elementos del presente que, por tanto, ya son realidad.
Para ponerse al día leer novelas 1984, Rebelión en la granja, Make Room, Logan's Run, Clockwork Orange, Minority Report y hasta mi modesto "Futur Imperfecte" que situé en el 2092, pero que puede de aquí a poco, después de la III Guerra Mundial.
El Dr. Francisco Gil-White, antropólogo e historiador de renombre internacional, nos brinda una magnifica exposición en donde logra refutar una de las mentiras más populares en redes sociales entre los círculos antisemitas que buscan deslegitimizar al Estado de Israel. Se trata de un meme en el que se muestran mapas de la tierra de Israel durante el siglo XX, pero en esta serie de mapas se pretende presentar la idea de que Israel supuestamente está "usurpando" la inexistente Palestina. En esta charla, el Dr. Francisco Gil-White cubre el aspecto histórico y político con hechos en donde se desmantela esta narrativa que intenta demonizar al Estado de Israel.
Vídeo del canal Filosofía Judía de 13 de febrero de 2024 de 31.28 minutos
Este video muestra desde el corazon del barrio musulman de Jerusalen lo que pocos se atreven a decir. Mientras Europa y la ONU levantan la mano y aplauden la creacion de un Estado palestino, en la calle no hay banderas, no hay festejos y no hay entusiasmo. La verdad incomoda es clara: los palestinos mismos no quieren declarar su independencia, porque saben que significaria aceptar fronteras, responsabilidades y dejar de culpar a Israel de todos sus problemas. En este recorrido vemos la contradiccion entre los discursos vacios de Nueva York y la realidad cotidiana en Jerusalen, donde los arabes prefieren vivir bajo Israel antes que en un Estado propio. Recordamos que Israel se declaro independiente en 1948 con una mayoria minima, pero con decision real, mientras Palestina lleva decadas repitiendo palabras sin hechos. Esta es una reflexion sobre la farsa internacional, la hipocresia europea y la diferencia entre un pais construido con hechos y un pais inventado en los discursos.
Correo Electronico (no prometo responder): ser1967gio@gmail.com
Video del canal Un Bacari suelto en Israel de 26/9/25 de 19.40 minutos
¿Quieres descubrir una perspectiva que no has visto sobre los niños de Gaza? Prepárate para un viaje revelador que te hará cuestionar todo lo que creías saber. Este video no solo te muestra realidades ocultas, sino que también te invita a reflexionar sobre el futuro de una sociedad. Si estás listo para abrir los ojos y entender más, ¡dale click y acompáñanos! No olvides suscribirte, ser parte de esta comunidad y cuéntanos qué te impactó más.
00:00:00 - Introducción a los niños de Gaza 00:00:27 - Enseñanzas y mensajes impartidos 00:01:39 - Valores inculcados y choque cultural 00:02:02 - Perspectivas desde la educación 00:02:28 - La verdad y sus inconvenientes 00:03:03 - Lidiar y enfrentar la realidad 00:04:19 - Narrativas internas y externas 00:05:07 - Desencuentro mediático y realidad desconocida
Video de 27/8/25 del canal "El Punto de vista Israelí" (travelingisrael.com) de 8.52 minutos
Gonzalo Torrente
Ballester (1910-1999) fue un escritor, crítico, ensayista y
dramaturgo español, considerado una de las figuras más importantes
de la literatura del siglo XX. Nació en Serantes, Ferrol (A Coruña)
y falleció en Salamanca.
Torrente Ballester cursó estudios de Filosofía y Letras y Derecho. Durante su juventud, colaboró con periódicos como El Carbayón y La Tierra, y frecuentó la tertulia de Valle-Inclán en Madrid. Tras la Guerra Civil, se convirtió en catedrático de Lengua y Literatura, compaginando la docencia con una prolífica carrera literaria. Su primera novela, "Javier Mariño" (1944), fue censurada y retirada. Publicó obras de teatro y ensayos antes de consolidarse como novelista con la trilogía "Los gozos y las sombras" (1957-1962). Su consagración definitiva llegó con la novela "La saga/fuga de J.B." (1972), una obra de gran imaginación y originalidad. Fue miembro de la Real Academia Española (RAE) desde 1977.
A lo largo de su vida, Torrente Ballester recibió numerosos premios: Premio Príncipe de Asturias de las Letras (1982), Premio Miguel de Cervantes (1985), Premio Planeta por su novela "Filomeno a mi pesar" (1988).
Sinopsis y desenlace
"Los gozos y las
sombras" es una trilogía que narra la decadencia de la
burguesía y la aristocracia en una villa gallega ficticia llamada
"Pontevedra" (inspirada en la villa natal del autor,
Pontevedra). La historia se centra en la lucha por el poder económico
y social entre la vieja aristocracia representada por la familia
Aldán y la nueva burguesía emergente, encarnada por el
personaje de Carlos Deza.
A
lo largo de la trilogía, se exploran temas como el amor, el poder,
la envidia, la traición y el paso del tiempo. Se presenta un retrato
de la España de la época, con sus profundas divisiones sociales y
sus cambios de mentalidad.
El
desenlace de la novela es agridulce. Carlos Deza, el protagonista,
logra sus objetivos de poder económico, pero a un alto costo
personal y moral. Al final, se siente alienado y vacío, dándose
cuenta de que el poder y la riqueza no le han traído la felicidad. .
La novela termina con una reflexión sobre la futilidad de las
ambiciones humanas y la inevitabilidad del cambio.
Recepción y ventas
Publicación:
La trilogía se publicó entre 1957 y 1962. Los títulos de los tres
volúmenes son: "El señor llega" (1957), "Donde
la vista alcanza" (1958) y "La Pascua triste"
(1962).
Recepción
y Ventas: Inicialmente, la novela tuvo una recepción discreta.
Sin embargo, con el tiempo se convirtió en un clásico de la
literatura española del siglo XX, ganando un gran reconocimiento de
la crítica. Sus ventas se dispararon tras la exitosa adaptación
televisiva en la década de 1980, lo que la popularizó entre un
público más amplio.
Novelas
similares: Esta obra se inscribe en la tradición de las novelas
de saga familiar que reflejan los cambios sociales y económicos
de un país.
España
(Siglo XIX y XX): Se puede comparar con obras como "La
Regenta" de Leopoldo Alas "Clarín", que también
retrata la decadencia de la burguesía en una ciudad de provincias.
Europa:
Se asemeja a las grandes sagas familiares de escritores como Thomas
Mann ("Los Buddenbrook"), John Galsworthy ("La
saga de los Forsyte") o Giuseppe Tomasi di Lampedusa
("El Gatopardo"), todas ellas centradas en la decadencia
de una clase social y los conflictos que esto genera.
Vigencia
A pesar de haber sido
escrita hace más de 60 años, la novela mantiene su vigencia. La
crítica social, que presenta sobre la lucha de clases, el
poder del dinero, la hipocresía de la élite y la alienación del
individuo, son temas universales que resuenan en la sociedad
contemporánea. La magistral prosa de Torrente Ballester y la
profundidad psicológica de sus personajes hacen que la lectura sea
atemporal y relevante.
Adaptaciones
La adaptación más
conocida es la miniserie de Televisión Española (TVE) de
1982, dirigida por Rafael Moreno Alba y protagonizada por Eusebio
Poncela, Amparo Rivelles y Charo López. . Esta serie fue un gran
éxito de crítica y público, y es ampliamente considerada una de
las mejores adaptaciones televisivas de una novela en España.
Hasta
la fecha, no hay
constancia de una adaptación cinematográfica
de la novela "Los gozos y las sombras". La complejidad de
la trilogía, con su gran cantidad de personajes y tramas, se adapta
mejor al formato de una miniserie que a la duración de una película.
Luis del Pino analiza el reconocimiento del Estado palestino por parte de España y otros países europeos. Explica cómo estas decisiones legitiman a Hamás, que comete crímenes de guerra usando a civiles como escudos humanos, y critica que líderes como Sánchez, Macron o Starmer no consulten a sus parlamentos ni a la ciudadanía. Un análisis claro sobre responsables, propaganda y consecuencias políticas.
Transcripción:
Alvares, el ministro de asuntos exteriores español, quiere que la Unión Europea también haga lo propio, aunque nosotros, como decimos, don Luis, nos preguntamos: ¿de qué sirve?
Sirve el reconocimiento de los estados por parte de distintos países del estado de Palestina. Claro que sirve. Es muy útil, muy útil a los objetivos de Hamás, porque legitima a Hamás para seguir usando a su población como escudo humano. En Gaza no hay ningún genocidio. En Gaza no hay ninguna hambruna generalizada y provocada. En Gaza no existe ningún castigo colectivo a la población civil. Al contrario, Israel lo que hace es avisar siempre de cada sitio donde vamos a bombardear para que la gente se vaya. Quien no deja irse a la gente es Hamás, que usa a la gente como escudos humanos. Eso es un crimen de guerra. Quien hace que mueran civiles porque sus combatientes no usan uniforme para distinguirse de los civiles es jamás eso es un crimen de guerra. Quien toma rehenes y eso es un crimen de guerra, es Hamás. Quien usa instalaciones civiles, hospitales, colegios, como instalaciones militares, convirtiéndolas en objetivo válido de ataques. Es Hamás eso. Es un crimen de guerra. En Gaza no hay ningún genocidio. En Gaza sí hay muchísimos crímenes de guerra y todos ellos los comete Hamás. Y solo hay un único responsable de todos y cada uno de los civiles muertos de un bando y del otro
que se llama Hamás. Y los países que están reconociendo a Palestina, lo único que consiguen es que Hamás continúe teniendo cobertura propagandística para continuar usando a su población como carne de cañón. Eh, eso es una absoluta vergüenza. Me avergüenzo de compartir cultura occidental con la gente que está resucitando lo peor de la peor propaganda del nazismo de los años 30 del siglo pasado. Y desde luego mi desprecio a todos los que están de nuevo haciendo el nazi azuzando a la gente contra Israel. En esto no es que haya dos bandos iguales, no, no, no, no. En esto hay unos buenos que se llaman Israel y unos malos que se llaman terroristas palestinos. Por lo demás, efectos prácticos. Pues ninguno. Había 155 países que reconocían a Palestina el año pasado, de los 190 que comportan que componen la ONU y ahora, en lugar de 155, hay 165. Yo estoy seguro de que el primer ministro de Netanyahu va a imprimir la lista de los 165 para cuando se le acabe el papel higiénico en su residencia oficial. Y con ellos se limpiará adecuadamente. Yo también la voy a imprimir en casa cuando esté. Y, por cierto, me gustaría llamarles la atención sobre una cosa. ¿Cómo ha reconocido Sánchez al Estado palestino? ¿Ha convocado al Parlamento? ¿Ha pedido opinión al Parlamento? No, porque perdería. ¿Ha pedido opinión a la población? Por ejemplo, un referéndum. Hagamos un referéndum entre los españoles. No, porque perdería. ¿Cómo lo ha reconocido Starmer? ¿Ha pedido opinión al Parlamento? ¿Ha pedido opinión a los ingleses? No, porque perdería. Eh, Macron, ¿cómo lo ha reconocido? ¿Ha pedido al Parlamento francés opinión? No. ¿Ha pedido opinión a los franceses? No, porque perdería.
Estamos con gente que no representa a nadie. La opinión pública no sigue a Sánchez, no sigue a Starmer, no sigue a Macron, por eso no la preguntan. Son dictadores. Dictadores, además, que dan alas a jamás y que son asquerosos antisemitas todos ellos.
¿Nutella en Gaza? ¿Genocidio, medios y la ONU? Este video te muestra lo que las noticias no te cuentan, desenmascara titulares y organizaciones internacionales, y te hace cuestionar todo. Dale play para ver Gaza desde otra perspectiva y no quedarte solo con lo que dicen los periódicos. Suscríbete para más contenido sincero y comenta qué parte te sorprendió más. Este canal es realizado en colaboración con @Travelingisraelinfo y localizado en tu idioma por www.linguana.com
00:00:00 - La fiebre de Nutella en Gaza 00:01:16 - Genocidio y cobertura mediática 00:02:49 - Asociación Internacional de Genocidio y cuestionamientos 00:04:03 - Amnistía Internacional y su enfoque 00:05:11 - Cobertura mediática y crisis ignoradas 00:06:45 - La ONU y sus informes sobre Gaza 00:08:31 - Refugiados palestinos y la UNRWA 00:10:25 - Reflexión final y próximos temas
Video de 13/9/25 minutos de 11 minutos del canal El punto de vista israelí.
Si la izquierda se nutre del voto de los pobres, ¿qué interés puede tener la izquierda para erradicar la pobreza?
Frase de un niño muy leído y muy inteligente, con un gran espíritu crítico.
La frase real fue esta: "Si la pobreza es la que más vota a la izquierda, ¿cuál es el interés de la izquierda por erradicar la pobreza?" en este video: https://www.youtube.com/shorts/maSRnwJx_0o
Decir que el Estado de Israel ocupa la Franja de Gaza es demostrar una absoluta ignorancia, pues desde el 2005 el Primer Ministro de Israel Ariel Sharon decidió desvincularse por completo de la Franja de Gaza, y a partir de entonces, ya no hubo en la Franja ni un solo israelí, ni un militar, ni un civil.
Era hora de que la Franja de Gaza prospere, con gobierno propio, con líderes democráticos y con una sociedad concentrada en el desarrollo, pero en el 2006 los palestinos de Gaza eligieron a Hamás para gobernar, y Hamás no era un partido político cualquiera, era también una organización militar que aspiraba a la destrucción del estado de Israel en su carta fundacional.
Tal parecía que los palestinos seguían cometiendo el mismo error de querer desaparecer al estado judío, tantos intentos fallidos debieron dejarles claro que ese objetivo era poco realista, y que elegir a una organización terrorista radical solo los alejaría más de un tratado de paz.
A pesar de que Hamás obtuvo la mayoría de votos en la franja de Gaza en el 2006, la Autoridad Palestina propuso un gobierno de unidad nacional para gobernar tanto Gaza como Cisjordania, en un inicio Hamás aceptó, pero en el 2007 los militantes con banderas de color verde decidieron que siempre si querían tener un control total.
Así, realizaron un inolvidable golpe de estado, los homosexuales fueron lanzados desde las azoteas de los edificios y decenas de los políticos adversarios fueron asesinados.
Ese fue el comienzo de su gobierno, un gobierno en el que Hamás mostró su verdadero rostro desde el primer momento. Por su lado, los gazatíes estaban emocionados.
Lo que es un hecho, es que la tragedia para los palestinos fue empeorando con el paso del tiempo, pues jóvenes inspirados por el fanatismo se integraron a las filas de Hamás, y paulatinamente, hijos de familia comenzaron a construir túneles con fines terroristas.
Y es que el gobierno de Hamás nunca ha parado con su convocatoria intensa, continua y constante, una incitación que finalmente ha provocado una población llena de militantes.
En Gaza es un orgulloso ser un integrante de Hamás, un integrante que puede convivir amorosamente con su familia durante el día y lanzar misiles contra población civil israelí por la noche, eso en la Franja de Gaza no solo es aceptable, sino también admirable.
¿Y cómo iba a ser distinto? Si los líderes de Hamás han convencido al pueblo palestino de que Israel es el culpable de todas sus desgracias?
No les han dicho que Hamás incauta millones de dólares destinados a la ayuda humanitaria para financiar el terrorismo, no les han explicado que con el costo de un solo túnel subterráneo podrían comer más de 12 familias por 5 años.
Pero tal vez para hoy, que la Franja de Gaza ya es absoluta destrucción los gazatíes ya se dieron cuenta de que elegir a Hamás ha sido su peor error, pues no solo los eligieron en el 2006, sino que lo han elegido cada día en que las familias han permitido que sus hijos, primos, sobrinos, amigos o esposos se enfilen en una organización que solo se alimenta de odio.
Cuando los miembros de la organización Hamás y algunos civiles de Gaza mataban a más de 1,200 personas aquel 7 de octubre en Israel, sabían muy bien lo que vendría después, pero corrieron a sus túneles a refugiarse dejando expuesto a su propio pueblo.
Desde los túneles subterráneos queda demostrada la maldad de Hamás, una organización que no tiene por su propio pueblo la más mínima piedad.
Video de Enlace Judío de 12 de marzo de 2024 de 5 minutos
Esta tabla con frases para enlazar circulaba en ciertos ambientes como
las universidades en los primeros años ochenta. Entonces se nos decía
que era una traducción proveniente de algún país de Europa del Este. La
publicó la revista "El Viejo topo" en la página 13 del número 60 en 1981
y, según parece, es una especie de broma. Teniendo en cuenta la pésima
calidad de los discursos actuales, creo que no se trata de ninguna
broma.
La tabla permite obtener hasta 10.000 combinaciones distintas y llegar a
las 40 horas de "discursito", término con el que los cubanos se
referían a las arengas de su extinto dictador Fidel Castro. El modo de
empleo es simple. Se empieza por la primera casilla de la primera
columna, después se pasa a cualquier otra casilla de la columna II,
después a la III y después a la IV, siguiendo luego por cualquier otra
casilla de la primera columna y continuando así, de columna en columna,
sin importar el orden.
Y luego me dicen también, ¿dónde tengo que pasar las vacaciones? En Miami, en Estados Unidos. ¿Cómo se me ocurre poder pasar las vacaciones en los Estados Unidos con que se está yendo y volviendo a la República Dominicana sin dar explicaciones a través del radar? No lo logro entender.
¿Por qué los Estados Unidos? Pues uno de los motivos por los que me gusta ir a Miami siempre que puedo, ya que les suscita tanto interés a los señores de la izquierda, es porque la vida en Florida te demuestra cómo el ser humano huyendo del comunismo es capaz de llegar tan lejos. Florida está llena de cubanos, de venezolanos, de ciudadanos de otros rincones del mundo que han huido en balsas, que han huido buscándose eh la vida para poder llegar a un país donde les dejan prosperar en libertad, donde pueden crear sus propios negocios y una persona que se jugaba la vida en el mar en poco tiempo puede tener su propia empresa.
Esta gente no quiere saber nada del socialismo desorejado, que no de todo el socialismo, y del comunismo. Y me encanta porque me gusta vivir con gente alegre, pujante, brava, generosa y que no es como ustedes, de sectaria, de odiadora, y que es capaz de desprestigiar a cantantes, actores, a cineastas, a periodistas por su ideología. Me gusta la gente libre que no mira con esa hemiplejía a ver si eres de este signo político o del otro, porque de partida tus políticas serán buenas o malas, y de partida quien juzgue, quien legisle o quien haga una crónica será bueno o malo porque sectariamente es de la izquierda. Pues no me gusta la gente que vive de esa manera y, por tanto, me encanta cada vez que puedo ir a los Estados Unidos o a cualquier país occidental que defiende la vida, la prosperidad y que, por cierto, como mujer me permite sentirme muy libre. Gracias.
Video ¿Por qué a Ayuso le gusta Miami?: «Demuestra cómo se puede llegar tan lejos huyendo del comunismo» de 12/9/25 de 2 minutos
Era Yurrumendi un hombre enorme, con la espalda ancha, el abdomen abultado, las manos grandísimas, siempre metidas en los bolsillos de los pantalones, y los pantalones, a punto de caérsele, tan bajo se los ataba.
Tenía una hermosa cara noble, roja; el pelo blanco, patillas muy cortas y los ojos pequeños y brillantes. Vestía muy limpio; en verano, unos trajes de lienzo azul, que a fuerza de lavarlos estaban siempre desteñidos; y en invierno, una chaqueta de paño negro, fuerte, que debía de estar calafateada como una gabarra. Llevaba una gorra de punto con una borla en medio. Era soltero, vivía solo, con una patrona vieja; fumaba mucho en pipa, andaba tambaleándose y llevaba un anillo de oro en la oreja. Yurrumendi había formado parte de la tripulación de un barco negrero; navegado en buques franceses, armados en corso; vivido en prisión por sospechoso de piratería. Yurrumendi era un lobo de mar. El Atlántico le conocía desde Islandia y las islas de Lofoden, hasta el Cabo de Buena Esperanza y el de Hornos. Sabía lo que son las tempestades del Pacífico y los tifones del mar de las Indias.
Yurrumendi había visto mucho; pero más que lo que había visto, le gustaba contar lo que había imaginado.
A Chomin Zelayeta y a mí nos tenía locos con sus narraciones.
